Saturday, 20 August 2016

Ropa del diseñador





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Bureau of Labor Statistics diseñadores diseñadores de moda Moda crear ropa original, accesorios y calzado. El estudio indica que los diseños, seleccionar telas y patrones, y dan instrucciones sobre cómo hacer que los productos que diseñaron. Los diseñadores de moda al por mayor o trabajan en la fabricación de los establecimientos, empresas de ropa, minoristas, compañías de teatro o danza, y empresas de diseño. La mayoría de los diseñadores de moda de trabajo en Nueva York y California. La mayoría de los diseñadores de moda tienen una licenciatura en un campo relacionado, tales como diseño de moda o comercialización de la moda. Los empleadores por lo general buscan candidatos con la creatividad, así como una buena comprensión técnica del proceso de producción de prendas de vestir, accesorios o calzado. El salario medio anual para los diseñadores de moda era 63.670 en mayo es proyectado para el año 2015. El empleo de los diseñadores de moda crecer un 3 por ciento desde 2014 hasta 2024, más lento que el promedio para todas las ocupaciones. La disminución del empleo en la industria de fabricación de ropa se está desacelerando el crecimiento general del empleo de los diseñadores de moda. Explora los recursos para el empleo y los salarios según el estado y el área de los diseñadores de moda. Comparación de las obligaciones del trabajo, la educación, el crecimiento del empleo, y la remuneración de los diseñadores de moda con ocupaciones similares. Más información acerca de los diseñadores de moda visitando recursos adicionales, incluyendo ONET, una fuente de las características fundamentales de los trabajadores y las ocupaciones. Lo que los diseñadores de moda diseñadores de moda Do diseños de dibujo de ropa, calzado y accesorios. Los diseñadores de moda crean prendas de vestir originales, accesorios y calzado. El estudio indica que los diseños, seleccionar telas y patrones, y dan instrucciones sobre cómo hacer que los productos que diseñaron. diseñadores deberes moda suelen hacer los siguiente: tendencias de la moda de estudio y anticipan diseños que atraigan a los consumidores a decidir sobre un tema para una colección uso de diseño asistido por ordenador (CAD) programas para crear diseños visite fabricantes o ferias de muestras para obtener muestras de tejido Seleccione las telas , adornos, colores, o un estilo para cada prenda o trabajo de accesorios con otros diseñadores o los miembros del equipo para crear diseños de prototipos ideas de diseño actuales para el director creativo o exhibirlas en la moda o ferias diseños de mercado para tiendas de ropa o directamente a los consumidores supervisar la producción final de sus diseños de prendas de vestir empresas más grandes suelen emplear un equipo de diseñadores dirigidos por un diseñador creativo. Algunos diseñadores de moda se especializan en prendas de vestir, calzado, diseño o otros accesorios crean diseños en las tres categorías de la moda. Para algunos diseñadores de moda, el primer paso en la creación de un nuevo diseño está investigando la moda actual y hacer predicciones sobre las tendencias futuras utilizando informes de tendencias publicados por grupos comerciales de la industria de la moda. Otros diseñadores de moda crean colecciones de inspiraciones que reciben de su entorno propietarios, de las culturas que han experimentado y lugares que han visitado, o de varios medios de arte que los inspiran. Después de que tienen una idea inicial, los diseñadores de moda probar varios tejidos y producir un prototipo, a menudo con material menos caro que será utilizado en el producto final. Ellos trabajan con modelos para ver cómo el diseño se verá y ajustar los diseños según sea necesario. Aunque la mayoría de los diseñadores de primer boceto sus diseños a mano, muchos ahora también esbozar sus ideas digitalmente con programas de diseño asistido por ordenador (CAD). CAD permite a los diseñadores ven su trabajo en los modelos virtuales. Pueden probar diferentes colores, diseños y formas mientras hace los ajustes más fácilmente de lo que pueden cuando se trabaja con la tela real en gente real. Los diseñadores producen muestras con los materiales reales que serán utilizados en la fabricación. Las muestras que se obtienen buenas respuestas de los editores o ferias de moda y son fabricados y vendidos a los consumidores. Aunque el proceso de diseño puede variar según la especialidad, en general, se tarda 6 meses desde el concepto de diseño inicial hasta la producción final, cuando se libera ya sea primavera o colección de otoño. Algunas compañías pueden liberar nuevos diseños tan frecuentemente como cada mes, además de liberar diseños durante la primavera y el otoño. Internet y el comercio electrónico permiten a los diseñadores de moda que ofrecen sus productos fuera de las tiendas tradicionales de ladrillo y mortero. Estos diseñadores pueden enviar directamente al consumidor, sin tener que invertir en una tienda física para mostrar sus líneas de productos. Los siguientes son ejemplos de tipos de diseñadores de moda: diseñadores de ropa crean y producen ayuda para hombre, para mujer, y de la ropa de los niños, incluyendo ropa de sport, trajes, ropa deportiva, ropa de noche, ropa exterior, ropa de maternidad, y la ropa íntima. diseñadores de calzado crear y ayudar a producir diferentes estilos de zapatos y botas. Como los nuevos materiales, tales como materiales sintéticos ligeros utilizados en suelas de zapatos, estén disponibles, los diseñadores de calzado producen nuevos diseños que combinan comodidad, la forma y función. diseñadores de accesorios de diseño y producen artículos como bolsos, maletas, cinturones, pañuelos, sombreros, calcetines y gafas. Los diseñadores de vestuario diseño de vestuario de las artes escénicas y de la imagen en movimiento y producciones de televisión. Ellos investigan los estilos usados ​​durante el periodo en el que la ejecución se realice, o que trabajan con los directores para seleccionar y crear el traje apropiado. También deben mantenerse dentro del presupuesto del traje para la producción en particular. Los diseñadores trabajan para el Medio Ambiente Moda seleccionar telas, colores o estilos para cada prenda o accesorio. Los diseñadores de moda llevaron a cabo cerca de 23.100 puestos de trabajo en 2014. Las industrias que emplean la mayoría de los diseñadores de moda han sido los siguientes: ropa, artículos de piezas, y las nociones de comerciantes al por mayor Servicios de diseño especializado Más diseñadores de moda trabajan para los mayoristas o fabricantes que en cualquier otra industria. Estos mayoristas y fabricantes venden líneas de ropa y accesorios a los minoristas u otros vendedores para su distribución a las tiendas individuales, empresas de catálogos o los minoristas en línea. Muchos establecimientos emplean diseñadores de la casa. Aunque las marcas pueden ser familiar para muchos consumidores, los diseñadores individuales son en gran parte desconocidos. Aproximadamente 1 de cada 4 diseñadores de moda se auto-emplean en 2014.160They suelen diseñar prendas de alta costura y ropa de uno-de-un-una especie de forma individualizada o personalizada. Autónomos diseñadores de moda que son capaces de crear sus propias líneas de ropa independientes a menudo ya tienen experiencia y una sólida comprensión de la industria. En algunos casos, un diseñador de moda por cuenta propia puede tener una línea de ropa que lleva su nombre. La mayoría de los diseñadores viajan varias veces al año para el comercio y desfiles de moda para conocer las últimas tendencias de la moda. Los diseñadores también a veces viajan a otros países para cumplir con los proveedores de materiales y fabricantes que producen los productos finales. La mayoría de los diseñadores de moda de trabajo en Nueva York y California. La mayoría de los horarios de trabajo de los diseñadores de moda trabajan a tiempo completo. De vez en cuando, los diseñadores de moda trabajan muchas horas para cumplir con los plazos de producción o prepararse para desfiles de moda. Los diseñadores que INDEPENDIENTES generalmente trabajan bajo un contrato y tienden a trabajar más horas y ajustar su jornada laboral a sus clientes los horarios y las fechas límite. Cómo convertirse en un diseñador de moda los diseñadores de moda de vez en cuando trabajan muchas horas para cumplir con los plazos de producción o prepararse para desfiles de moda. La mayoría de los diseñadores de moda tienen una licenciatura en un campo relacionado, tales como diseño de moda o comercialización de la moda. Los empleadores por lo general buscan candidatos con la creatividad, así como una buena comprensión técnica del proceso de producción de prendas de vestir, accesorios o calzado. Educación La mayoría de los diseñadores de moda tienen una licenciatura en diseño de moda o comercialización de la moda. En estos programas, aprenden acerca de textiles y tejidos, y cómo utilizar la tecnología de diseño (CAD) asistido por ordenador. También son capaces de trabajar en proyectos que se pueden agregar a su cartera, que muestra sus diseños. Para muchos artistas, incluyendo diseñadores de moda, el desarrollo de una colección portfolioa de las ideas de diseño que demuestra sus estilos y abilitiesis esencial porque los empleadores se basan en gran medida en una cartera diseñadores para decidir si contratar a la persona. Para los empleadores, es una oportunidad para medir el talento y la creatividad. Los estudiantes que estudian el diseño de moda a menudo tienen oportunidades para entrar en sus diseños en los estudiantes o aficionados concursos, ayudándoles a desarrollar sus carteras. La Asociación Nacional de Escuelas de Arte y Diseño acredita aproximadamente 320 instituciones de educación superior con programas de arte y diseño, y muchos de estos grados de adjudicación escuelas de diseño de moda. Muchas escuelas requieren que los estudiantes han completado los cursos de arte y diseño básicos antes de entrar en un programa. Los solicitantes generalmente tienen que presentar bocetos y otros ejemplos de su capacidad artística. Otros diseñadores de moda Experiencia menudo adquieren su primera experiencia en la industria de la moda a través de pasantías o trabajando como asistente de diseñador. Las pasantías proveen los aspirantes a diseñadores de moda la oportunidad de experimentar el proceso de diseño, la construcción de su conocimiento de los textiles y los colores y cómo funciona la industria. diseñadores de avance con experiencia pueden ascender a jefe de diseño, diseño de jefe de departamento, director creativo, u otra posición de supervisión en el que se supervisan ciertas líneas de moda o marcas de la compañía. Algunos diseñadores experimentados pueden iniciar su propia empresa de diseño o vender sus diseños en sus propias tiendas al por menor. Algunos de los diseñadores más exitosos trabajan para las casas de diseño de alta costura que ofrecen servicios de diseño personalizado a sus clientes. Cualidades importantes habilidad artística. Los diseñadores de moda esbozar sus ideas de diseño iniciales, que se utilizan posteriormente para crear prototipos. Los diseñadores deben ser capaces de expresar su visión del diseño a través de la ilustración. Habilidades de comunicación. Los diseñadores de moda a menudo trabajan en equipos de todo el proceso de diseño y por lo tanto deben ser eficaces en la comunicación con los miembros de su equipo. Por ejemplo, es posible que tenga que dar instrucciones a las alcantarillas con respecto a cómo una prenda debe ser construido. Habilidades computacionales. Los diseñadores de moda utilizan la tecnología para diseñar. Ellos deben ser capaces de utilizar programas de diseño (CAD) asistidas por ordenador y estar familiarizado con el software de edición de gráficos. Creatividad. Los diseñadores de moda trabajan con una variedad de tejidos, formas y colores. Sus ideas deben ser únicos, funcional y con estilo. Habilidades para la toma de decisiones. Debido a que a menudo trabajan en equipos, los diseñadores de moda están expuestos a muchas ideas. Ellos deben ser capaces de decidir qué ideas para incorporar en sus diseños. Orientado al detalle. Los diseñadores de moda debe tener un buen ojo para las pequeñas diferencias de color y otros detalles que pueden hacer que un diseño exitoso. Pagas Nota: Todas las ocupaciones comprende todos los trabajos en la economía EE. UU.. Fuente: Oficina de EE. UU. de Estadísticas de Trabajo, Estadísticas de Empleo Ocupacional El salario medio anual para los diseñadores de moda era 63.670 en mayo de 2015. El salario medio es el salario en el que la mitad de los trabajadores en una ocupación que ganaban más de la mitad de esa cantidad y ganaban menos. El 10 por ciento ganaba menos de 33.170, y el 10 por ciento cobraba mas de 125.270. En mayo de 2015, el salario medio anual para los diseñadores de moda en las principales industrias en las que trabajaban fueron los siguientes: Gestión de compañías y empresas ropa, artículos de piezas, y las nociones de comerciantes mayoristas Servicios especializados de diseño Las ganancias en esta ocupación puede variar ampliamente con la experiencia, el empleador, y la reputación de los diseñadores. Los salarios iniciales en el diseño de moda tienden a ser muy baja. diseñadores de moda asalariados por lo general tienen ingresos más altos y más estables que los diseñadores independientes, autónomos. Sin embargo, algunos de los más exitosos diseñadores de moda por cuenta propia ganan muchas veces el sueldo de los diseñadores asalariados mejor pagados. La mayoría de los diseñadores de moda trabajan a tiempo completo. De vez en cuando, los diseñadores de moda trabajan muchas horas para cumplir con los plazos de producción o prepararse para desfiles de moda. Los diseñadores que INDEPENDIENTES generalmente trabajan bajo un contrato y tienden a trabajar más horas y ajustar su jornada laboral a sus clientes los horarios y las fechas límite. Perspectivas de empleo Nota: Todas las ocupaciones comprende todos los trabajos en la economía EE. UU.. Fuente: Oficina de EE. UU. de Estadísticas Laborales, se proyecta que el empleo programa de Proyecciones de Empleo de los diseñadores de moda crecer un 3 por ciento desde 2014 hasta 2024, más lento que el promedio para todas las ocupaciones. La mayor parte de la ropa se sigue produciendo internacionalmente. Como resultado, se prevé que el empleo de los diseñadores de moda en la industria de fabricación de ropa a disminuir un 47 por ciento durante el período de proyección. La disminución del empleo en la industria de fabricación de ropa se está desacelerando el crecimiento general del empleo de los diseñadores de moda. Sin embargo, se prevé que el empleo de los diseñadores de moda en la industria de ropa al por mayor para aumentar un 17 por ciento durante el período de proyección. Los minoristas están vendiendo más ropa inspirada de moda que aumenta la demanda de los diseñadores de moda para el diseño de prendas de vestir y accesorios para el mercado masivo y el uso diario. Perspectivas de empleo que tienen educación formal en el diseño de moda, excelentes carteras, y la experiencia en el sector tendrán las mejores perspectivas de empleo. Sin embargo, se espera una fuerte competencia para los puestos de trabajo a causa del gran número de personas que buscan empleo como diseñadores de moda y los relativamente pocos puestos disponibles. Además, puede ser necesario para algunos diseñadores de moda para reubicar porque las oportunidades de empleo para los diseñadores de moda se concentran en Nueva York y California. Proyecciones de los datos de empleo para diseñadores de moda, 2014-24 Fuente: Oficina de Estadísticas Laborales de EE. UU., el programa de Proyecciones de Empleo área de datos de Estadísticas del Estado de empleo ocupacional (OES) Las estadísticas de empleo ocupacional programa (OES) produce estimaciones del empleo y de los salarios anuales de más de 800 ocupaciones. Estas estimaciones están disponibles para la nación en su conjunto, para los estados individuales, y para las áreas metropolitanas y no metropolitanas. El enlace (s) a continuación ir a los mapas de datos OES para el empleo y los salarios según el estado y el área. Proyecciones proyecciones de empleo Centro Ocupacional se desarrollan para todos los estados de información del mercado laboral (LMI) o las oficinas de las proyecciones de empleo de cada estado. están disponibles en todos los datos www. projectionscentral. com proyecciones estatales. La información sobre este sitio permite el crecimiento del empleo proyectado para una ocupación que deben compararse entre los estados o para ser comparados dentro de un estado. Además, los estados pueden producir proyecciones para áreas hay enlaces a sitios web de cada statersquos donde estos datos pueden ser recuperados. Carrera InfoNet InfoRed Americarsquos carrera incluye cientos de perfiles ocupacionales con los datos disponibles por estado y área metropolitana. Hay enlaces en el menú de la parte izquierda para comparar el empleo ocupacional de los salarios estatales y profesionales por parte de área local o área metropolitana. También hay una herramienta de información salarial para buscar salarios por código postal. Empleos similares Esta tabla muestra una lista de ocupaciones con responsabilidades de trabajo que son similares a los de la moda designers. Free los pedidos superiores a 150: Libre SHIP150 código de descuento envío disponible para pedidos superiores a 150 antes de impuestos. El envío internacional y pedidos anteriores excluidos. La oferta no puede combinarse con otras promociones. Las devoluciones fáciles: basta con acceder a su cuenta para empezar. Si no eres un usuario registrado, consultar su pedido aquí. Para los reembolsos a la forma original de pago, deducimos 6.95 para cubrir los gastos de envío. Envío de devolución dentro de los EE. UU. es libre si se selecciona crédito de la tienda. Adicional 20 de descuento: Extra 20 de descuento de descuento válido en la compra de algunos artículos a precio normal y artículos de venta en bluefly. com del 31 de julio, el año 2016 5:30 am ET hasta el 8 de agosto de, 2016, 5:30 am ET. No se puede aplicar a las compras anteriores y no se pueden canjear por dinero en efectivo o en combinación con ninguna otra oferta. El descuento no es válido en ciertas marcas y estilos selectos de marca. Ver la lista completa de las marcas aquí. Para redimir, introduzca el código de cupón FRIEND20 en el cuadro de código promocional al momento de pagar. Límite de un código por pedido. Términos están sujetos a cambios. Los amigos y la familia de la venta, para mujer y para hombre Gucci Burberry, Prada para mujer de Salvatore Ferragamo, vestidos, para mujer Dolce Gabbana, Epic verano, para hombre de Giuseppe Zanotti, Prada Salvatore Ferragamo en venta: está disponible hasta las 5:30 AM EST el 08/08/2016. El descuento se refleja en la fijación de precios y excluye la venta final y fuera de los artículos comunes. pedidos anteriores o futuros excluidos. Seleccionar estilos como aparecen en el producto page. Fashion Diseño 12 de agosto de, el año 2016 ¿Cuál es el siguiente paso exploren los lugares que ofrecen este programa los siguientes lugares ofrecen este programa: Arizona El Instituto de Arte de Phoenix British Columbia El Instituto de Arte de Vancouver California El Instituto de Arte de CaliforniaHollywood, un campus de la Universidad de El Instituto Argosy Arte del Imperio CaliforniaInland, un campus de la Universidad del Instituto de Arte Argosy del Condado CaliforniaOrange, un campus de la Universidad de El Instituto Argosy arte de californiasan Diego, un campus de la Universidad del Instituto de Arte Argosy de californiasan Francisco, un campus de la Universidad de Argosy Colorado El Instituto de Arte de Colorado, Florida, Miami International University of Art Design The Art Institute amplificador de Fort Georgia El Instituto de Arte Lauderdale de Atlanta Illinois El Illinois Institute of Chicago Art La Illinois Institute of Art Schaumburg Indiana Instituto El Arte de Indianápolis Nevada El Instituto de Arte de Las Vegas Carolina del Norte The Art Institute of Charlotte, un campus de la Universidad del Sur de Oregon El Instituto de Arte de Portland Pennsylvania El Instituto de Arte de Filadelfia, el Instituto de Arte de Pittsburgh Carolina del Sur The Art Institute of Charleston, una rama del arte Instituto de Atlanta de Texas El Instituto de Arte de Austin, una rama del Instituto de Arte de Houston El Instituto de Arte de Dallas, un campus de la Universidad del Sur El Instituto de Arte de Houston El Instituto de Arte de San Antonio, una rama del Instituto de Arte de Houston Washington el Instituto de Arte de Seattle ofrece los siguientes programas de diseño de moda: solicitar un folleto Quiero aprender más Ver el trabajo de nuestros estudiantes a explorar el trabajo compartido por los estudiantes, ex alumnos y profesores en las carteras de institutos de arte sitio una red exclusiva de nuestra comunidad creativa . Conectar con los estudiantes actuales para ver lo que están trabajando en y averiguar qué está pasando en nuestros campus alumnos notables Más información de algunos de nuestros graduados whove hecho un nombre por sí mismos ya que hablar de su educación, sus carreras, lo que la creatividad para los medios de vida de ellos, y su consejo para los aspirantes a los profesionales creativos. Modelista plomo, Diseñador princesa Paradise Textil, Target Corporation Antania N. Curtis diseñador y asistente de pre-producción, Unger Fabrik propietario y diseñador, Lata Diseño Propietario y operador, la bahía de Hilo Suscríbase a un boletín informativo sobre todas las cosas institutos de arte. Gracias Youre ahora apuntados a nuestro boletín mensual, lleno de todo lo que necesita saber acerca de la educación, el pago de la escuela y la comunidad de las artes creativas. Asegúrate de seguirnos en sociales, también. 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